想要画好色彩，需要考虑很多方面，其中之一就是如何把握好色彩的节奏变化。今天就一起来学一下吧！
1、什么是节奏？
节奏就是画面给人营造的静与动、冷与暖。笔触上的变化，环境色固有色的把握，物体之间的虚实变化，物体之间前后空间的变化等都影响着画面的整体节奏。这些需要大家把握好，同时赋予画面一些主观情感，突出主题表达。
为什么说画面的节奏很重要呢，举一个很简单的例子，当你看到一张作品的时候，会选择性的去看吸引你的地方，然后扩散到整个画面，这样就会有一个问题，一张作品必须要有取舍和节奏，就像拍照的时候要有对焦的地方和虚掉的地方一样，不能让人看着很累，哪里都要看，那样的画面就是比较失败的。
2、画面中有哪些节奏点？
虚实强弱的节奏：每一幅作品中都存在虚实对比之间的变化。它们之间的对比变化能增强画面中的节奏对比。比如说不锈钢壶的亮部清晰明确，而暗部相对而言就比较弱。口子前面边缘清晰而后面边线相对较弱，从整个画面来看，主体物相对较实，而背景衬布较弱。桌面台布之间前后统一存在虚实变化。这些变化使画面的空间层次得到很好地体现。
用笔的节奏：在绘画中同样需要在处理用笔上找出变化，形成有规律的节奏，如大小变化，朝向变化，柔和与肯定的变化，点、线、面之间的形状变化，点、线、面之间的形状变化，干湿厚薄的变化等。
在处理背景与衬布时大面积使用刷子平涂，而在处理主体物上用笔细腻而笔触较小，形成了平整与丰富之间的比较。在处理背景等次要地方相对而言笔触对比柔和，且薄些，而在处理主要物体上用笔肯定、明确。且相对厚些。在用笔的朝向上服从整体的动态，更加增加了画面的空间纵深。
空间的节奏：在处理画面的空间时同样需要注意它们之间的节奏对比。物体的高低起伏，前后纵深，左右延展等形成一个三维立体的空间层次。需要注意的是，视觉上的焦点与次要位置也存在着空间层次的变化。
